elm forest in autumn
- Original dimensions
- 100 x 72 cm
Scene depicted
Dans cette œuvre picturale , Munch dévoile une scène empreinte de sérénité, où les feuillages dorés et cuivrés des ormes soulignent l'envolée des couleurs automnales. Les arbres s'élèvent majestueusement, invitant à une promenade contemplative au sein d'un espace naturel apaisant. La composition évoque un doux murmure des feuilles, une mélodie silencieuse qui parle à l'âme.
Historical context
Œuvre : elm forest in autumn |BRK| Artiste : Edvard Munch |BRK| Année : 1919 |BRK| Musée : Munch Museum |BRK| Dimensions : 100 x 72 cm |BRK| Expositions majeures : Munch og Ekely : 1916-1944 |BRK|
Place in the artist's career
« elm forest in autumn » représente un tournant dans la carrière de Munch, marquant la transition vers une expression plus mature et introspective après ses premières œuvres. Comparée à une autre de ses créations emblématiques, « The Scream », cette peinture révèle une évolution technique, utilisant la couleur pour exprimer l'âme plutôt que la douleur. On peut également l’évoquer avec « The Madonna », chacun de ces tableaux témoignant d'une période spécifique de sa carrière, tout en partageant la même quête de vérité émotionnelle.
Anecdote
« La nature est mon plus grand modèle », aurait pu dire Munch en contemplant le jeu des lumières d’automne dans cette elm forest. Ce moment de contemplation, au cœur de la nature, a nourri l'inspiration de ce chef-d’œuvre , où chaque touche de pinceau révèle l'émotion sublime d'un paysage vibrant de couleurs.